Wkonl

Hoe maak je een grafische roman maken

Onder de indruk en geïnspireerd door uw favoriete grafische roman? Lees verder om een ​​graphic novel van je eigen te maken! Iedereen kan het doen!

Stappen

Hoe maak je een grafische roman maken. Kom met een cast van personages.
Hoe maak je een grafische roman maken. Kom met een cast van personages.
  1. 1
    Leer een tekenstijl. Manga en Amerikaanse Comic stijlen zijn populair, maar u kunt humoristische cartoons tekenen en geef het een eigenzinnige rand. Er zijn veel middelen beschikbaar om te leren tekenen. Uw lokale bibliotheek of boekhandel is een geweldige plek om "Hoe te trekken" boeken te vinden, maar de enige manier om echt te verbeteren van uw tekening vaardigheden te oefenen. Om het proces te versnellen, hebben een ervaren kunstenaar, zoals een leraar of vriend geef je les, of kijk over je werk en geven u tips. Vaak alleen maar kijken naar een getalenteerd kunstenaar werk is genoeg om je geest open te stellen voor de technieken en mogelijkheden. De meeste van allemaal, wees niet bang om te experimenteren met stijl. Het vinden van uw unieke stijl is vaak waardevoller dan alleen tekenen als iedereen.
  2. 2
    Kom met een cast van personages. Als u dit doet, denken zowel over hun uiterlijk en hun persoonlijkheid en geschiedenis. Als je een plot in gedachten al, dat zal de creatie van je personages besturen. Ontwikkelen het uiterlijk van het personage door het tekenen van hen op zoveel mogelijk manieren als je kunt: u zult uw tekening vermogen en uw begrip van het personage te verbeteren. Gebruik het uiterlijk van het personage om hun persoonlijkheid te ontwikkelen, en gebruik de persoonlijkheid om het uiterlijk te ontwikkelen.
  3. 3
    Schrijf dan uw ideeën voor het verhaal. Ze zullen beginnen als ruwe ideeën, maar uiteindelijk zul je een volledig uitgewerkt plot wilt. U kunt dit perceel op vele manieren ontwikkelen: je kunt trekken uit ruw pagina's, kunt u het te schrijven als een narratief verhaal, kunt u een pagina vol ideeën schrijven, een pagina vol met schetsen, of u kunt het als een script te schrijven. Houd er echter rekening mee, dat de graphic novels nemen meer ruimte in dan normaal romans, zodat het perceel mag niet zo lang zijn. Gebruik de personages en instellingen te achterhalen van de plot.
  4. 4
    Doe een ruwe schets van uw ideeën op kladpapier. De gebruikelijke manier waarop dit wordt gedaan is met miniaturen. Achterhalen van de uiteindelijke paginagrootte, en trekken kleine dozen in verhouding tot de laatste pagina. Bv. Als uw voltooide pagina zal zijn 8.5 "x 11" (US Letter) dan tekenen dozen die zijn 1.5 "x 2". U zult gebruik maken van deze dozen om plannen uit het hele boek, en terwijl veel kunstenaars voelen dat ze kunnen deze stap overslaan, algemeen uw ontwerp zal beter zijn als je niet de verkleinde fase over te slaan. Miniaturen kunt ook een waardevol instrument om de productie van het boek te organiseren. Thumbnails kan veel gemakkelijker dan afgewerkt pagina's worden gewijzigd. Beschouw de miniaturen uw "kaart" om het eindproduct. Als u nog andere artiesten die je helpt, of als u te maken met drukkerijen jezelf vervolgens te overhandigen een kopie van uw afgewerkte miniaturen zal ervoor zorgen dat iedereen weet wat je verwacht van het boek te zijn.
  5. 5
    Maak de afgewerkte pagina's, ook wel bekend als de originele kunst. Er zijn vele manieren om te werken, en zij zal afhangen van veel factoren. Als u publiceert het zelf, dan moet je nagaan hoe het zal worden afgedrukt, hoe het zal worden getrimd, hoe het zal worden gebonden, hoe het zal worden vervoerd, hoe het zal worden verdeeld, om er maar een paar te noemen. Als u werkt met een uitgever, zullen ze je vertellen alle specificaties. Als u een eenmalige boek, dan heb je veel meer vrijheid, en kan elk medium dat u wilt opnemen. De fundamentele vragen zijn: Is er kleur, of alleen zwart en wit? Zullen de randen van het boek naar beneden worden getrimd (waardoor bloeden) of links ongeschoonde (geen bloeding). Bleed is als pagina-inhoud uit te breiden voorbij de rand van de pagina, en worden afgeslankt tot de uiteindelijke grootte na binding. Het zorgt voor een meer professionele uitstraling, omdat de meeste printers kunnen niet betrouwbaar afdrukken helemaal naar de rand van het papier. Binding (hoe de pagina's bij elkaar gehouden worden) is ook een belangrijke overweging, omdat het zal invloed hebben op hoe dicht uw kunstwerk kunnen gaan naar het midden van het boek. Er zijn vele soorten van binding beschikbaar, allemaal met voordelen en nadelen. De algemene regel is om uw belangrijke inhoud ongeveer 1/2 "van de randen en de" goot "(gebonden kant) van de pagina meeste graphic novels zal drie of vier stappen per pagina:. Penciling, belettering, inkten, kleurstoffen.
  6. 6
    Kies uw document. Als u van plan op het schilderen, of het wissen van een stuk, kunt u overwegen gebruik te maken Bristol board of een andere dikke medium.
  7. 7
    Begin met het penciling de hele pagina. Teken lichtjes en wissen met een goede gum. Wees zo vaag of precies zoals u wilt. Je moet potlood in de tekst voor elk paneel ook.
  8. 8
    Zodra u tevreden bent met de penciling bent, beginnen de inkten fase. Gebruik een goede zwarte pen of marker. Heb verschillende tips voor verschillende lijndiktes. Een alternatieve methode is penseel en inkt, die meer uitdagend, maar kan een andere stijl. Goed gebruik van inkt kan uw tekeningen lijken dimensionale en vet.
  9. 9
    Inkt de belettering. Als je niet vertrouwen belettering zelf, wilt u misschien iemand die is te krijgen, of overwegen gebruik van een computer voor het type.
  10. 10
    Gewist verdwaalde potloodlijnen. Inktende kunnen bijgewerkt worden met witte verf (zelfs wit-out of vloeibare papier). Wees ervan bewust dat als je van plan bent direct kleuren op het originele kunstwerk, witte touch-ups nadelig zou kunnen beïnvloeden de kleur. Misschien wilt u kleuren een fotokopie van het geïnkt art. (Zie 'Tips' voor meer informatie over het gebruik van een kopieermachine)
  11. 11
    Kleur uw kunstwerk. Elk medium kan worden gebruikt voor kleurweergave. Aquarel, acrylverf, kunsttellers, kleuren potlood, enz. Steeds kunstenaars wenden zich tot de computer voor het kleuren van hun werk. Hier krijg je een goede referentie voor het schilderen, kleur theorie, en elke computer software / hardware die u van plan bent over het gebruik. En PRAKTIJK!
  12. 12
    Afdrukken, binden en te verspreiden.

Tips

  • Een gemakkelijke manier om te beginnen is om u, uw vijanden, en je vrienden te gebruiken als een van de belangrijkste set van personages, en te illustreren, en overdrijf alle inside jokes.
  • Veel striptekenaars liever groter dan de voltooide pagina werken. Dit is om gegevens aan worden gewerkt makkelijker. Voel je vrij om te werken aan grotere papier, maar vergeet niet om proportioneel grotere werken! Vergeet niet dat je nodig hebt om het kunstwerk terug te brengen tot de uiteindelijke grootte voordat deze wordt afgedrukt.
  • Zoals met stripboeken, graphic novels gebruik meestal creatief en dramatisch vormgegeven panelen. Wees niet bang om te experimenteren met verschillende manieren van het organiseren en vormgeven van de panelen bij de graphic novel trekken.
  • Het is beter om hulp van vrienden te krijgen
  • De inhoud van je roman moet worden gestreefd naar een geschikte leeftijdsgroep
  • De laatste tijd computers hebben overgenomen vele gebieden van de productie. U kunt samen het volledige product op de computer en online verspreiden.
  • Kopieerapparaten zijn gebruikt door striptekenaars / cartoonisten jarenlang als een geweldige tijd spaarder. Als je voorzichtig aan het licht in de penciling fase, of gebruik gemaakt van een 'non-photo-blauw' potlood, dan is uw geïnkt kunstwerk kan worden gekopieerd naar alle van de potlood lijnen te wissen. Kopieerapparaten kunnen worden gebruikt om te vergroten en verkleinen elementen. Als u witte verf of andere vloeistof-papiersoort product dat gebruikt wordt om aan te raken-up van uw geïnkt werk, kopieert u de pagina naar een vaste versie te maken zonder de hobbels of glans van de correctievloeistof.

Waarschuwingen

  • Als je schrijft over iets beledigend is voor andere mensen, moet u zich bewust van deze en de hoogte van mogelijk schadelijke invloed op de grootte van uw lezerspubliek bevolking. Echter, het schrijven over controversiële onderwerpen kan een aantrekkelijk onderdeel van uw product ook en maak belangstelling en bewustwording.

Dingen die je nodig hebt

  • Tekening instructie boeken (optioneel)
  • Schroot en rijke papier
  • Een computer
  • Verbeelding
  • Een liefde voor tekenen en schrijven
  • En natuurlijk, potloden, rubbers (gommen), pennen, gekleurde pennen iets nuttigs.