Hoe maak je een script schrijven

Schrijven van uw eigen script

1. 1
   Formuleer een uitgangspunt. Schrijf een korte zin van het fundamentele concept dat de plot drijft.
2. 2
   Maak een schets of behandeling. Voordat u begint eigenlijk dialoog en script schrijven, kan het helpen om een ​​basis road-map/story van wat er zal gebeuren in je verhaal, zodat je niet op een zijspoor en kunnen trainen elke plot gaten of knikken te creëren. Schetsen van een algemeen plan en stellen hoe gebeurtenissen zich zullen ontvouwen. Dit moet worden verteld in de derde persoon.
3. 3
   Vlees uit je verhaal. Schrijf het hele uitgangspunt van het toneelstuk, film, enz. met veel details en ideeën, betalen geen zin om stijl, vorm, herhaling, of iets anders dat in de weg staat van je creatieve stroom. Uw afgewerkte product moet betrekking hebben op het perceel, persoonlijkheden, relaties, karakter bogen, en een groter punt aan het verhaal. Soms kan of-schema's worden gebruikt als tijdelijke storyboard te laten zien aan andere personen om facetten van uw plot en personages, etc. tonen
   • Je personages moet de actie te rijden op het podium of scherm, dus zorg ervoor dat ze zijn interessant en innovatief. Het is misschien niet nodig zijn voor u om ze volledig te ontwikkelen meteen, echter, omdat ze de neiging op een eigen leven te nemen zoals het schrijven van scenario's blijft.
4. 4
   Trim het verhaal neer. Nu dat je alles op papier hebben, kijk voor dood gewicht, zwakke schakels, irrelevante details, over-leggen, zijspoor, elementen die de luchtweerstand, en iets anders dat het totale traject verzwakt. Hard zijn, alleen maar omdat je verliefd op iets wat je gewerkt in de verkennende fase betekent niet dat het moet de herziening fase overleven.
5. 5
   Schrijf het perceel in script-formaat. De exacte indeling is afhankelijk van de vraag of je wilt schrijven voor theater, televisie of het witte doek - en in welk land. (Bijvoorbeeld, wordt standaard script formaat de Europese televisie-industrie is gemodelleerd op het businessplan.) Gebruik de juiste headers om scènes te introduceren, te identificeren elke luidspreker, en zo verder, veel productiebedrijven zal niet eens kijken naar een script als het niet goed geformatteerd.
   • Stel de scène. Vergeet niet om belangrijke details, zoals de tijd van de dag, het instellen, en de acties van de personages in de scène zijn. Deze zijn zo belangrijk als de dialoog die optreedt.
   • Beschrijf actie slechts kort, geven een gevoel van wat er gebeurt op het scherm, maar laat het aan de directeur van de gegevens in te vullen.
   • Onderhoud uw stijl. Vergeet niet, scripts zijn allemaal over actie en dialoog. Zorg ervoor dat uw personages realistisch te spreken, en probeer niet te stijlen van spraak en woordenschat te veel mengen, tenzij je gaat voor een bepaald effect.
   • Overweeg de aanschaf van schrijf-software voor deze fase van het proces. Er zijn verschillende programma's die u zal begeleiden bij de opmaak of zelfs een reeds geschreven script te zetten in de juiste lay-out.
6. 6
   Besteden veel tijd werken aan uw dialoog. Dialoog zal maken of breken je personages en hun relaties. Wat erger is, de dialoog is uiterst moeilijk voor de meeste mensen om te schrijven. Om je te oriënteren, schrijven of opnemen echte conversaties om te zien hoe mensen echt spreken en welke uitdrukkingen ze gebruiken. Zorg ervoor dat u luisteren naar een aantal sprekers aan, zodat u uw eigen personages kan geven meer smaak en individualiteit. Lees je dialoog hardop als je gaat, extra aandacht voor het al dan niet het klinkt pleisterplaats, stereotiepe, over-the-top, of helemaal uniform.
   • Ervoor te zorgen dat de verschillende personages hebben hun eigen "stem" en "persona" op basis van hun achtergrond zal hen van het mengen in elkaar. Vergeet niet, zal hun persoonlijke invloed op hun houding, woord keuzes en dialect.
7. 7
   Bewerk uw werk. Polijsten, maar een perfectionist niet; werk naar volmaaktheid, niet om het te.
8. 8
   Toon uw voltooide werk aan mensen wiens mening je respecteren. Kies mensen die niet alleen afkomstig zijn uit verschillende achtergronden en persoonlijke smaak zijn gevarieerd, maar zijn ook bereid om eerlijke feedback te geven.
   • Laat je niet beledigd voelen, gecontroleerd, overstuur of boos door een kritiek of opmerkingen, ze zijn mening, geen feit. Lachen en zijn enthousiast over hulp en advies, maar weeg meningen van uw critici 'tegen je eigen oordeel voordat de uitvoering van eventuele wijzigingen.
9. 9
   Herzie uw werk zo vaak als nodig is. Hoe pijnlijk het ook mag zijn, zul je blij zijn als je eindelijk in staat om uw visie over te brengen.